“茜茜，这个中音歌唱家看起来很有味道。”刘茜茜的小姨笑道。

提到老帅哥，刘茜茜很快的转移了注意力，莞尔笑道：“西梅尔，他确实很帅，如果小姨你想听他的歌剧，我可以帮你要票”

想到什么，她悦声的跟小姨开起了玩笑：“不过姨夫不会吃醋吧？嘿嘿。”

“你姨夫能吃什么醋？你以为跟你一样？”

刘小丽责备的看了一眼女儿。

“妈，你不懂”刘茜茜不服气的说。

第二天，在为英伦的抖森跟卷福俩人看到戛纳红毯的报导，心都也碎了。

报道过4人绯闻的《太阳报》也过来凑起了热闹。

而时尚圈，更在意的是，安娜·温图尔携手她的男友比尔·奈伊出现在了戛纳红毯上

没有艺术电影，就没有商业电影成功。

这一点，并不是作者的吹捧，而是艺术电影一直在引领着电影的发展。

很多人会认为，商业电影的成功依赖的是电影工业的发展，其实不然。

因为想大家经常提到的蒙太奇手法、长镜头美学，意识流等等，都是从1920-1960年代电影发展史中占据主导地位的印象派、抽象主义、超现实主义、诗意现实主义、左岸派、新浪潮中探索出来的。你在现在的工业电影中，看到的任何一个镜头，在早期的艺术电影中，就已经有了尝试，而好莱坞的成功正是借鉴了大量的艺术电影拍摄手法，将它与商业电影结合起来后随着拍摄技术的进步，才得以成功。

商业电影，好莱坞无疑是成功的。

华语电影的商业发展也愈来越成功，但艺术电影，却随着90年代后国内的商业电影发展而愈发的落寞了。

原因其实也很简单，就是难拍（政策） 不赚钱（不符合大众口味）。

欧洲的艺术电影也在没落中，受到了zzzq的影响也很大。

然而，艺术电影跟商业电影，就相当于是一双筷子，一双腿，缺一不可又相互依存。因为电影，本身就是一门艺术，因为电影的产生是绘画艺术发展到一定程度，与光学技术、摄影艺术共同结合而生发的产物。